nexosfilosofia.org – 10 Tehnik Lukisan Kekinian yang Menimbulkan ide Seniman Pemula

Lukisan salah satunya bentuk gestur seni yang udah ada mulai sejak beberapa ribu tahun kemarin. Tapi, di dunia seni kekinian, beberapa tehnik baru semakin berkembang buat membikin kreasi lebih inovatif dan antik. Untuk seniman pemula, mengetahui pelbagai teknik lukisan kekinian ini penting buat temukan type personal mereka dan menumbuhkan ketrampilan artistik.

Artikel berikut bakal mengkaji 10 tehnik lukisan kekinian yang bukan hanya bakal membuat bertambah proses inovatif Anda, dan juga memberinya buah pikiran guna membuat kreasi yang mencolok di dunia seni.

1. Abstract Expressionism: Memberikan Emosi Lewat Warna dan Bentuk
Satu diantara tehnik yang amat diketahui dalam lukisan kekinian merupakan abstract expressionism, yang tekankan gestur emosi dan hati seniman lewat warna dan wujud yang tak terancang. Tehnik ini memungkinnya seniman buat melepas kekangan dan membuat kreasi yang bebas dari peraturan figuratif.

Teknik:

Coba melukis tanpa ada gagasan atau sketsa.
Konsentrasi di warna dan struktur buat mengemukakan hati.
2. Cubism: Memecahkan Bentuk serta Sudut pandang
Diperkenalkan oleh Pablo Picasso serta Georges Braque, cubism mengganti metode kita memandang object dengan memecahkannya menjadi geometris. Tehnik ini tawarkan sudut pandang yang berlainan dalam sebuah kreasi, membentuk kedalaman serta dimensi yang unik.

Teknik:

Pakai sejumlah bentuk dasar seperti kotak, lingkaran, dan segitiga.
Riset dengan pelbagai pemikiran di obyek sama.
3. Pop Art: Seni Ternama dengan Sentuhan Ironi
Seni pop art jadi kejadian besar di tahun 1950-an serta 1960-an dengan seniman seperti Andy Warhol. Tehnik ini memadukan beberapa elemen budaya ternama dan konsumsi umum, gunakan beberapa gambar dari media seperti iklan, komik, atau selebritis.

Panduan:

Pakai macam-macam warna ceria dan garis keras.
Mengambil ide dari benda seharian atau iconic pop culture.
4. Minimalism: Mengeruk Kemegahan dalam Kesederhanaan
Dalam minimalism, seniman singkirkan unsur yang tidak butuh, membikin kreasi pada jumlah detil yang terbatas. Tehnik ini mengutamakan keelokan dari wujud dasar serta tempat kosong yang terdapat di seputar obyek.

Panduan:

Konsentrasi di beberapa elemen dasar seperti garis, wujud, dan warna monokrom.
Jauhi detil yang begitu ruwet.
5. Impressionism: Tangkap Keseluruhnya Kondisi dengan Cepat
Impressionism mengutamakan di pembuatan effect sinar serta atmosfer dengan sapuan kuas yang cepat dan banyak warna ceria. Tehnik ini focus pada bagaimana sinar dan warna mengubah obyek, tidak pada terperinci yang akurat.

Tehnik:

Pakai kuas besar guna membuat sapuan yang gesturf.
Tentukan warna ceria yang melukiskan situasi sinar alami.
6. Surrealism: Mengkombinasikan Realita dan Fantasi
Surrealism coba mendeskripsikan dunia mimpi serta fantasi yang aneh dan kerap kali berseberangan dengan nalar. Teknik ini membentuk lukisan yang kaya dengan simbolisme dan ironi, kerap kali mengombinasikan bagian-bagian yang tak terjalin.

Teknik:

Satukan komponen-komponen yang nampak tidak pas secara realistis.
Eksploitasi beberapa tema mimpi dan ketidaksadaran.
7. Digital Painting: Mengeduk Kemampuan Technologi
Bersamaan dengan perubahan tehnologi, digital painting udah jadi teknik yang paling termashyur di dunia seni kekinian. Seniman bisa menggambar, melukis, dan membikin kreasi seni memanfaatkan piranti lunak digital serta tablet diagram.

Teknik:

Coba memakai beragam alat digital untuk membuat effect yang semakin lebih banyak ragam.
Kenali teknik seperti layer, blending, dan texturing di fitur lunak seni.
8. Graffiti Art: Seni Jalanan yang Punyai Pengertian
Graffiti art ialah wujud seni yang gunakan ruang umum jadi kanvasnya. Tehnik ini memanfaatkan cat semprot, stiker, dan cat minyak untuk bikin kreasi yang kerap kali berisikan pesan sosial atau taktis.

Tehnik:

Riset dengan font serta ikon guna membikin pesan yang kuat.
Pakai tempat dengan tidak formal.
9. Fauvism: Keberanian dalam Warna
Fauvism dikenali karena pemakaian warna yang intensif serta tidak sesuai kenyataan. Seniman fauvist berani memanfaatkan warna yang paling berlainan dari warna alami object untuk tekankan gestur visual dibanding ketepatan.

Teknik:

Pakai warna yang berani dan tidak seperti kenyataan.
Konsentrasi di pemakaian warna menjadi alat gestur, bukan representasi yang akurat.
10. Foto Realism: Membuat Lukisan yang Serupa Photo
Foto realism yaitu tehnik yang mensyaratkan seniman guna membentuk lukisan yang terlihat seperti poto. Lengkap serta kehati-hatian ialah kunci dalam tehnik ini, karena seniman berusaha untuk tangkap object atau panorama pada tingkat detil yang begitu tinggi.

Panduan:

Latih kecermatan dengan menggambar obyek secara amat detil.
Pakai alat yang cocok untuk membuat dampak sesuai yang ada.
Dapatkan Jenis Lukisan Anda Sendiri
Masing-masing tehnik ini berikan pendekatan tidak serupa dalam mengutarakan gagasan, hati, serta seni. Buat seniman pemula, penting guna berinovasi dengan sejumlah tehnik ini serta cari apa yang sangat sesuai type serta personalitas Anda. https://gyornet.com

Leave a Reply