nexosfilosofia.org – Rahasia Formasi Photography yang Membuat Poto Anda Patut Galeri
Photography bukan sekedar masalah tangkap kejadian, dan juga bab mengemukakan narasi serta emosi lewat gambar. Suatu photo yang bagus mempunyai konstruksi yang bisa memukau perhatian dan memberikan pesan secara visual. Tetapi, apa sesungguhnya rahasia dibalik konstruksi yang membuat suatu photo pantas dipertunjukkan di galeri? Artikel berikut akan membicarakan beberapa prinsip penting pada susunan photography yang bisa menolong Anda membuat kreasi yang hebat.
1. Peraturan Sepertiga: Dasar Susunan Photography
Ketentuan sepertiga ialah konsep dasar yang kerap dipakai oleh photografer professional. Teknik ini menyertakan pembagian gambar jadi sembilan sisi dengan 2 garis vertikal dan dua garis horizontal.
Obyek penting ditempatkan di sejauh garis ini atau di diantara satu dari empat titik percakapan garis.
Kenapa Ketentuan Sepertiga Efektif?
Menolong membikin keserasian visual.
Mengundang perhatian ke ruang tertentu dalam poto.
Memberi ruangan gerak alami untuk mata pirsawan.
Untuk contoh, bila Anda memphoto matahari tenggelam, taruh garis cakrawala di sepanjang garis sepertiga bawah atau atas, bukannya di tengah.
2. Leading Lines: Targetkan Pandangan Pirsawan
Leading lines yakni garis-garis dalam gambar yang arahkan pandangan mata ke subyek penting. Bagian ini dapat berbentuk jalan setapak, pagar, sungai, atau juga bayang-bayang.
Faedah Leading Lines:
Menambahkan kedalaman serta dimensi.
Arahkan perhatian pirsawan ke subyek khusus.
Membuat poto kelihatan lebih aktif.
Panduan:
Eksploitasi bermacam sudut pandang untuk temukan garis yang memikat.
Pakai garis diagonal buat membuat kesan-kesan pergerakan dan energi.
3. Framing: Frame guna Konsentrasi
Framing merupakan teknik memanfaatkan unsur di seputar subyek untuk membingkai photo. Frame alami seperti jendela, pintu, atau lengkungan pohon bisa menolong menimbulkan perhatian pemirsa.
Keunggulan Framing:
Memperbanyak kedalaman visual.
Memfokuskan perhatian pada subyek penting.
Memberinya kerangka tambahan dalam gambar.
Contohnya, waktu memphoto satu orang dalam ruang, pakai jendela menjadi frame buat memperlihatkan paras mereka.
4. Tempat Negatif: Diamkan Poto Bernapas
Tempat negatif ialah ruangan kosong di seputar subyek khusus. Biarpun nampak simpel, tehnik ini amat efektif buat membuat situasi minimalis dan menampakkan subyek.
Kunci Pemanfaatan Ruangan Negatif:
Tidak boleh takut guna tinggalkan tempat kosong.
Pakai background simpel biar subyek lebih mencolok.
Sesuai untuk photo foto dan obyek tunggal.
5. Simetri serta Skema: Keelokan dalam Kecocokan
Simetri serta skema alami pada dunia riil bisa membuat photo yang estetis. Komponen-komponen ini memberi kesan-kesan konsistensi yang memberi kepuasan dengan cara visual.
Langkah Menggunakan Simetri serta Skema:
Foto refleksi di air untuk membuat simetri alami.
Mencari skema berulang kali seperti barisan bangku, jendela, atau tangga.
Pakai tehnik cropping untuk perkuat skema atau simetri.
6. Kontras Warna: Membikin Subyek Lebih Menonjol
Kontras warna bisa memberi daya magnet visual yang kuat. Banyak warna yang berlawanan, seperti biru serta oranye, membikin resiko sensasional dalam photo.
Panduan Gunakan Kontras Warna:
Putuskan background yang beda dengan warna subyek.
Menggunakan waktu khusus seperti matahari muncul atau tenggelam untuk tangkap warna alami yang kontras.
Percobaan dengan filter warna buat hasil yang antik.
7. Sudut pandang dan Pojok Pandang: Memberikan Suatu yang Tidak sama
Langkah Anda memandang sesuatu obyek bisa mengganti kesan-kesan yang diakibatkan dalam photo. Pemikiran tinggi (bird’s eye view) atau rendah (worm’s eye view) dapat membentuk sudut pandang yang memikat.
Tehnik Mengganti Sudut pandang:
Jangan takut buat bergerak, jongkok, atau juga tiduran buat peroleh pojok terbaik.
Pakai drone atau alat tolong yang lain guna pemikiran yang makin lebih berlebihan.
Eksploitasi photo candid buat sudut pandang yang makin lebih wajar.
8. Sinar: Unsur Kunci dalam Susunan
Sinar yakni komponen terutama dalam potografi. Bagaimana Anda gunakan sinar akan tentukan kondisi serta suasana hati poto.
Tipe Sinar yang Dapat Dipakai:
Sinar Alami: Matahari keluar serta tenggelam guna nuansa hangat.
Sinar Hasil: Lampu neon atau sinar halus dari lilin buat kondisi menegangkan.
Siluet: Pakai sinar belakang (backlight) guna membuat dampak siluet yang menarik.
9. Mendalami Bagian: Keserasian yang Seirama
Photo yang seimbang membuat rasa serasi. Pakai bagian kecil dan besar dalam konstruksi buat membuat perbedaan visual yang memikat.
Tehnik:
Pakai obyek besar selaku titik focus, selanjutnya imbuhkan unsur kecil buat lengkapi narasi.
Hindarkan kebanyakan bagian biar poto masih tetap sederhana serta ringan dimengerti.
10. Uji-coba serta Pelanggaran Ketentuan
Sehabis mengerti semuanya konsep ini, jangan takut buat berinovasi. Pelanggaran ketentuan yang tersengaja kerap mendatangkan kreasi yang antik dan original.
Metode Percobaan:
Bermain-main dengan sinar serta bayang-bayang.
Pakai lensa atau teknik blur guna membikin effect artistik.
Coba konstruksi asimetris buat keadaan yang semakin lebih aktif.
Rahasia Susunan Potografi yang Jadikan Photo Anda Patut Galeri
Konstruksi merupakan kunci guna membikin photo yang terkesan. Dengan pahami serta mengaplikasikan beberapa prinsip seperti peraturan sepertiga, leading lines, framing, sampai eksploitasi sudut pandang, Anda bisa mendatangkan kreasi yang pantas dipertunjukkan di galeri. Ingat, photography yaitu seni yang selalu berkembang, menjadi terus latihan serta bereksperimen. https://manuelmorenomorales.com